La Música en el clasicismo
El clasicismo se
ubica entre el Barroco y el Romanticismo tuvo su auge hacia finales del
siglo XVIII
En este periodo crece la filosofía y la ciencia,
y se da paso a la razón, a la reflexión, al mundo de las ideas. Así aparece la Ilustración
y la Revolución Francesa. Destaca el surgimiento de la burguesía como
clase social relevante.
Los artistas y compositores se inspira en los
modelos clásicos e ideales de belleza de la Antigua Grecia y Roma, por esto, se
centraron en al equilibrio, la sencillez, la sobriedad y la
proporción. La temática en esta época pasa de lo religioso a los relatos
mitológicos o los sentimientos humanos.
El clasicismo estuvo presente en todos los dominios del arte (arquitectura,
pintura, literatura), pero fue especialmente decisivo en la historia de la
música.
- Esta época dio los más grandes compositores de la música
clásica universal:
Mozart, Haydn, Beethoven, Cherubini.
- La música de esta época es
refinada, elegante, contenida y equilibraba. Se basa en melodías y
armonías simples; con una estructura ordenada y regular. Se suprime el
bajo continuo.
- Surge la ópera
bufa, con
argumentos referidos a temas de la vida cotidiana, de carácter más bien
cómico o sentimental. Se extiende así este género, que combina música y
teatro, atrayendo a una gran cantidad de público. La música empieza así a
dejar de ser una cuestión exclusiva de las cortes. Se utiliza el idioma de
cada país y en ocasiones se reemplazan los recitativos por partes
habladas.
- La orquesta evoluciona y se afianza en el modelo de orquesta clásica, con una sección de cuerdas (violines, violas, violonchelos y contrabajos), una de vientos (flautas, oboes, clarinetes, fagots, trompas) y una de percusión (timbales, platillos).
